LA MÚSICA CORAL A L'ESCOLA

La conferència del mes de maig va córrer a càrrec d'una de les nostres cantaires. Qui millor que Rosa Boqueras per parlar-nos de com la música coral es pot relacionar amb el món infantil?

La Rosa, a més de la seva tasca purament de cantaire, desenvolupa una infatigable tasca pedagògica com a professora de música, que inclou el seu suport abnegat a la formació dels nostres propis cantaires. Però si alguna cosa sembla vocacional en ella és l'ensenyament dels infants, i això traspuava en una conferència que va enfocar a la presència de la música a l'escola.

La seva xerrada va partir dels set pilars de l'ensenyament recomanats per l'Organització per a la Cooperació i el Desenvolupament Econòmic (OCDE), l'organització intergovernamental de la qual depèn l'elaboració del famós informe PISA que mesura la qualitat del distints sistemes educatius de cada Estat membre.

Un a un va anar repassant els diferents punts, per demostrar que la música i la tasca pedagògica musical poden contribuir a ser un fonament de l'ensenyament en general:

-L'alumne és el centre de l'aprenentatge
-L'aprenentatge és de naturalesa social. Implica tots els col·lectius que vertebren la societat que envolta l'alumne
-Les emocions són part integral de l'aprenentatge: l'escola i la música desborden emocions
-L'aprenentatge ha de tenir en compte les diferents individualitats
-L'esforç de tot l'alumnat és clau per a l'aprenentatge
-L'avaluació continuada afavoreix l'aprenentatge

La Rosa va demostrar com aprendre significa construir connexions horitzontals entre diverses formes d'aprenentatge, i com la música es pot relacionar amb totes les altres: amb el llenguatge, amb el desenvolupament físic, amb la matemàtica, amb el coneixement de la natura i de la geografia humana i política... Per això és un element bàsic de la formació integral de les persones.

Va efectuar després una breu exposició de com s'articula avui en els itineraris curriculars de l'ensenyament primari l'educació artística. El màxim objectiu d'aquesta és adquirir la capacitat per interpretar i representar el món, té una presència constant en l'entorn i en la vida, desenvolupa la percepció i l'expressió estètica, i permet en suma comprendre el món, afavorint l'estructuració del pensament i la descoberta de les emocions.

Aquest ensenyament està avui seriosament amenaçat per la reforma educativa plantejada pel govern central, la famosa llei Wert, que arracona l'ensenyament artístic a les activitats extracurriculars. La part final de l'exposició, doncs, no podia sinó adoptar el llenguatge reivindicatiu contra una normativa que parteix de la ignorància del que haurien de ser els fonaments d'un ensenyament que se centri autènticament en l'alumne quant individu que ha de ser capaç d'integrar-se a la societat, i enriquir-la amb  les seves pròpies aportacions.


Amb anterioritat a la conferència, el Cor Infantil de l'Escola del Centre de Lectura, amb la direcció del nostre estimat fundador Anton Colom, va oferir una vibrant actuació plena de moviment i de tocs interculturals, amb cants procedents d'arreu del món, que va ser la millor il·lustració del que ens havia d'explicar la Rosa Boqueras.

MERCÈ BESSÓ I LA SINCERITAT DE L'ARTISTA

La conferència d'aquest dijous, 24 d'abril, l'endemà de Sant Jordi, va anar a càrrec de l'artista local Mercè Bessó. Malgrat la seva joventut, té una dilatada i exitosa trajectòria com a escultora, que comparteix amb la docència.

Va parlar sobre la relació entre la música i les arts plàstiques. Va fer una exposició molt personal d'aquest tema, és a dir, abordant-lo des de la seva pròpia experiència. En el seu cas, la música és una eina per treballar, ja que l'usa durant el seu treball de creació, com una forma d'aconseguir l'harmonia i serenor que li requereix aquesta tasca. De fet, va començar comentant que la música ha estat sempre present en la seva vida, ja que prové d'una família molt aficionada a la música i va cursar estudis de piano i també va participar a la coral de l'Orfeó durant un bon grapat d'anys.

Més enllà d'aquesta funció, podríem dir que accessòria, de la música, aquesta és, va dir, en essència igual a l'art que practica, ja que en ambdós casos, en ambdues formes d'art, es persegueix la mateixa integració de la bellesa de la vida i la natura i la mateixa recreació en l'obra que l'artista elabora.

Mercè Bessó va esquitxar la seva conferència amb diverses definicions de l'art. Des de l'aproximació més purament estètica -la recreació de la bellesa- a la més subtilment espiritual que es desprèn de la seva interiorització de l'harmonia i la serenor, l'estat creatiu que abans hem esmentat. Un fonament de la seva obra, del seu art, és precisament la mirada que descobreix en la natura aquesta bellesa, en particular dels elements que passen desapercebuts dins la visió que comporta el nostre ritme habitual de vida.

Durant la conferència, aquesta artista va posar de manifest una actitud profundament sincera, una visió singular de la realitat que prescindeix de les fórmules convencionals d'avaluació de l'art. En aquest sentit, es tracta d'una artista despreocupada de la definició del seu estil i de les demandes del mercat.

Al llarg de la seva exposició va mostrar un seguit de projeccions de la seva obra, centrada bàsicament en el retrat del cos o el rostre humà, amb exemples dels diferents elements i tècniques que usa (pedra, fang, fusta, relleus en qualsevol d'aquests materials, etc).

La seva conferència, molt aplaudida per la nombrosa audiència, va donar pas a la intervenció del contratenor Marc Guerris, habituals col·laborador com a solista del Cor Mestral, que, acompanyat al piano per Bruno Anguera, va interpretar diferents peces de distintes èpoques, des de l'ària de Häendel "Verdi prati" -de l'òpera "Alcina"-, a dues composicions d'Eduard Toldrà sobre poemes de Joan Maragall ("Festeig") i Tomàs Garcés ("Cançó de bressol"), passant per peces d'autors del segle XX: "A Chloris" i "Si mes vers aienys ailes", de Reynaldo Hahn, i "Come away, Death", de Gerald Finzi sobre el text de Shakespeare inclòs a "Nit de Reis"

Ens permetem un comentari sobre la selecció musical de Marc Guerris en relació a l'obra de Mercè Bessó, i és que en ambdós casos destaca una actitud que podríem dir deslligada de la contemporaneïtat, expressament aliena al dictat de la moda. És el cas molt clar del compositor anglès Gerald Finzi, i en bona part de Reynaldo Hahn, autors que semblen més vinculats a la tradició d'on provenen que no dels corrents moderns. El mateix Toldrà és un exponent clar del gran artista que va preferir per sobre de la temptació de la fama com a intèrpret i compositor internacional, la continuació de la seva obra pedagògica i de direcció de l'Orquestra Municipal de Barcelona, actual Orquestra Nacional, mostrant el seu profund arrelament popular.

Tot plegat, una excel·lent vetllada que va resultar rodona, n'estem segurs, per a tots els que van gaudir de l'oportunitat d'assistir-hi.

LA MÚSICA I LES ARTS ESCÈNIQUES, PER XAVIER GRASET

La conferència d'aquest mes de març va anar a càrrec de Xavier Graset, una persona molt coneguda, per la seva faceta de periodista, però també molt vinculada al teatre i, per llaços d'afinitat, amb Reus i el nostre Cor. 


Encara que destaca per la seva tasca radiofònica, a Catalunya Ràdio, molta part de la seva popularitat es deu a la seva feina televisiva. També ha exercit durant molts anys la seva tasca dins la premsa escrita, i ha publicat diversos llibres. Pel que fa a la seva activitat escènica, té un llarg recorregut com actor amb  LA TRAMOIA  de Vila-seca. Actualment, i sota la direcció de Francesc Cerro, interpreta “Sobre el dany del tabac i les ostres" d’Anton Txèkhov, a més de dedicar-se incansablement a la tasca de rapsode, presentador i animador en general.

La seva conferència va plantejar un seguit de reflexions, tant personals com de nombrosos pensadors, sobre l'essència de la música, des de la seva mateixa arrel de so -i el seu contrari, el silenci-, a la seva implicació emocional i estructural en les relacions humanes. Va acabar la seva brillant exposició amb una ràpida visió de la seva interrelació amb el món del teatre, i va donar pas a la intervenció de Ricard Roig, director artístic de l'ESBART REUS DANSA, que, a tall de mostra d'una de les arts escèniques per excel·lència més lligades a la música, la dansa, va oferir una amena descripció de com havia nascut el muntatge de l'espectacle que actualment representen, "La jota+bella", creat a partir de la música del grup tortosí Quico el Cèlio, el Noi i el Mut de Ferreries, amb la participació de la Cobla Reus Jove.

Per concloure  l'acte, aquesta magnífica formació, amb la qual el nostre Cor ha tingut el plaer de col·laborar en diverses ocasions, va oferir una mostra de l'esmentat espectacle.

Si voleu llegir un fragment de la conferència de Xavier Graset,podeu obtenir-lo aquí...

CONFERÈNCIA D'ANGI RODRÍGUEZ I JOSEP MA

El proppassat dia 20 de febrer es va efectuar una nova edició del cicle de conferències que l'Associació del Cor Mestral ve organitzant amb motiu del seu 25è aniversari.

En aquesta ocasió, com ja havíem anunciat, l'encarregada d'impartir-la va ser la cantant i logopeda resident a Reus Angi Rodríguez, que va comptar amb la inestimable ajuda del Dr. Josep Ma, especialista en aparell fonador de l'Hospital de Sta. Tecla de Tarragona.

Els dos conferenciants van fer una exposició molt amena del funcionament de la veu, dels riscos i patologies més comuns que l'amenacen, i d'alguns consells pràctics per mantenir-la en bon estat, un aspecte tan bàsic per al cantant, professional o amateur, com sovint oblidat.

Per acabar l'acte va intervenir els amics d'un altre  cor de la ciutat, Voces de la Tierra.

Podeu  accedir a una selecció d'imatges de les conferències que hem realitzat  aquí.

LA MÚSICA I L'ESPIRITUALITAT

Per a la quarta conferència del cicle del nostre 25è aniversari, aquest passat dia 23 de genere, vam tenir un convidat d'excepció, el prior de Sant Pere, Mn. Creu Sàiz, que tants cops ens ha acollit en els nostres concerts a la Prioral i sempre ens ha atès tan bé.

Mn. Creu va dissertar sobre l'espiritualitat en relació a la música. Música i religió han anat de la mà per raons històriques, i les nostres intervencions en espais com la Prioral sempre ens ho reafirmen, però també ens permeten expressar un camp més ampli i universal que la mateixa religió, l'espritualitat que la connecta amb altres expressions de la nostra vida, com és aquesta que ens uneix i justifica, la música.

Per cloure l'acte vam tenir el plaer d'escoltar un recital de la Coral de l'Església de la Sang.

LA MÚSICA COM A TERÀPIA

Mar Martori és professora de música, però s'ha especialitzat en la musicoteràpia, tasca que exercita a la Unitat de Musicoteràpia de l'Hospital de Sant Joan de Reus. Aquesta vessant de la seva vocació musical ha sobrevingut de la seva pròpia experiència en la malaltia del càncer, i li ha permès incidir en aquest fascinant camp que mostra les innombrables facetes que té la música com a influència transcendent en la nostra vida.

D'emocions i sentiments, per tant, va versar aquesta tercera conferència del cicle, i naturalment de la música. Són aspectes que van necessàriament lligats, perquè tots sabem que sense sentiment ni emoció la música no resulta eficaç com a transmissora de missatges entre les persones, però gràcies a Mar Martori sabem una mica millor que també la música pot ajudar en els aspectes de la salut que tenen tant a veure amb el nostre estat emocional.

COMPOSICIÓ I INSTRUMENTACIÓ

La segona de les conferències programades per celebrar l'efemèride dels nostres 25 anys va anar a càrrec d'una persona molt lligada al nostre cor, i particularment estimada per tots nosaltres, el músic, pianista i compositor Francesc Rius, habitual col·laborador al llarg de diversos anys en els recitals del or, a més de marit de la nostra directora.

La complicitat evident, doncs, no va impedir el rigor i l'interès d'una exposició que, amb abundància d'exemples pràctics, va aprofundir en les tasques de la composició, aquesta part tan primordial de la música, sense la qual els cantaires no podrien exercir la seva afició.

La conclusió va comptar amb la generosa contribució de la mateixa Núria Francino, que va acompanyar amb la seva veu el mestre Rius en alguns dels exemples musicals que van il·lustrar la seva classe magistral.

LA CULTURA DE LA MÚSICA

Aquest dijous, 24 d'octubre, vam encetar el cicle de conferències que hem programat per celebrar els 25 anys del nostre Cor.

Aquesta primera edició va anar a càrrec del Sr. Jordi Agràs, actualment director territorial del Departament de Cultura de la Generalitat, i persona que ha estat vinculada llargament al ric teixit cultural de la nostra ciutat, a més de ser-ne fill.

La conferència va consistir en un repàs sobre les distintes activitats que promou el seu departament, però no va desaprofitar l'ocasió per aportar la seva visió personal sobre el moviment associatiu que a l'entorn de la cultura en general i la música en particular es genera a Reus.

Per acabar l'acte, i previ lliurament per part del president de l'Associació, Gabriel Sanz, del record que amb ocasió de l'aniversari hem creat per homenatjar els seus col·laboradors -un diapasó gravat amb el nom del nostre Cor i les dates que emmarquen aquest aniversari-, els cantaires del cor van fer una petita mostra del nostre repertori, sota la direcció de Núria Francino.